Empresas muy poco ecológicas y con muchos beneficios

Cuando compramos muchos de los productos de nuestra vida diaria, no nos paramos a pensar la huella contaminante que crea dicho producto en el mundo. No solamente por lo pueda contaminar directamente, también por lo que sufre la humanidad para que llegue a nuestras manos.

Las empresas petrolíferas son las más contaminantes de todas, además lo son en toda la cadena de producción y venta del producto. En origen cuando extraen el crudo, convirtiendo dichas zonas en lugares tóxicos y de nula recuperación. En el transporte con los grandes barcos por el mar y los camiones cisterna por las carreteras, cuando sufren un accidente son focos muy peligrosos o cuando no lo sufren y realizan una limpieza de sus contenedores dejan los restos para que se mezclen en el medio ambiente. Incluso en los puntos de venta y distribución de combustibles y gases, los cuales tienen un mantenimiento inadecuado y contaminan los alrededores. A todo esto nos hemos mal acostumbrado y además las empresas petrolíferas no pagan por sus desmanes todo lo que tuvieran que ser sancionados. Esto nos recuerda la actualidad con los intentos del gobierno de este inmundo país que han aprobado las prospecciones de petróleo en las islas Canarias. O el proyecto Castor de almacenar gases en el fondo marino, aprobado por el gobierno anterior y que provocó seísmos en las costas levantinas.

Otro comportamiento muy contaminante es el del comercio transoceánico actual, principalmente desde China y sus países limítrofes. Muchos productos que se fabricaban en Europa han sido migrados a lugares de producción en lugares muy lejanos, lo que hace que tengamos que pagar por los transportes, en barcos gigantescos, muy contaminantes llenos de contenedores. Admás en los nuevos lugares de fabricación no existen las normas de protección del medio ambiente o incluso de los trabajadores que existen en nuestros países mal llamados avanzados. Con lo cual se da el caso de que los productos que compramos y están allí fabricados, sin que nos demos cuenta no solamente están manchados con la huella negra y sucia de la contaminación, también están manchados muchas veces con la sangre de los esclavos modernos, que trabajan en condiciones inhumanas para que tengamos nuestros productos inútiles en las manos.

Mis fondos de pantalla...Star Trek 2

Unas imágenes para fondos de pantallas con algunas de las películas de esta magnífica saga estelar.

Star Trek. La película.

Star Trek II. La Ira de Khan.

Star Trek VII. La Nueva Generación.

Star Trek VIII. Primer contacto.

Star Trek X. Némesis.

El espacio la última frontera...Star Trek las películas 7 y 8

Volvemos a la saga Star Trek con el cambio generacional en las películas. Una vez establecida la serie y además con el éxito a sus espaldas, el camino a la gran pantalla fue casi obligado. Star Trek 'La Próxima Generación' se estrenó en 1994, una vez terminadas las temporadas de la serie regular, protagonizada por la misma tripulación y con la aparición estelar de personajes de la saga original. Como siempre la aparición de William Shatner varió un poco la producción, dado el peso que tiene este actor en la saga. La película fue un éxito de público, doblando la recaudación de la anterior entrega y no costando mucho más que esta. Los efectos especiales siguieron la linea de la serie, los cuales superan a los de las películas anteriores. La crítica no la trató muy mal, dado que al ser una película para un público muy específico, no les molestó en exceso. Al ser un proyecto que contó con los encargados de la producción y un director que ya participó en la serie de la nueva generación, la continuidad de serie es inmejorable.

La trama empieza en el tiempo de las anteriores películas, contando la muerte del Capitán Kirk, en un vuelo inaugural de un nuevo modelo de Enterprise, cuando una perturbación intercepta la nave y la daña. Después viajamos al tiempo de la tripulación del Capitán Picard, quienes tienen que investigar una base científica cerca de la frontera romulana, allí descubren a un científico que pone en peligro a todos para llevar a cavo un experimento que le introducirá en una perturbación espacio/tiempo llamada 'Nexus'. El Capitán Picard que viajó al planeta para impedir esto, también se introduce en el Nexus. Allí encuentra al Capitán Kirk, quien también se había introducido en su incidente del pasado. Le pide ayuda para volver fuera del Nexus y parar al científico volviendo en el tiempo justo antes de que ocurra el incidente. En el encuentro derrotan al científico e impiden que ocurra, pero Kirk es mal herido y muere después de su última aventura.

Como les salió bien la jugada con la nueva generación, la secuela no tardó ni un año en ponerse en marcha y en realizarse otro año más. Uno de los protagonistas de la serie, el actor Jonathan Frakes, que ya dirigió algún episodio de la serie, tomó el papel de director. Star Trek 'Primer Contacto' se estrenó en 1996 con un gran éxito inicial, no solamente entre los fans de la serie, incluso la crítica la cataloga como la mejor película de la segunda generación de Star Trek. El presupuesto varió un poco a lo alto, pero consiguió mejores recaudaciones, lo que convenció a los productores para hacer más series, produciendo dos series a la vez: 'Espacio profundo 9' y 'Voyager'. Los efectos especiales seguían la continuidad de la anterior película, siendo una de la que más modelos físicos se realizaron, lo que cambiaría a partir de entonces, dado que desde entonces solamente  se realizan naves Enterprise Digitales. Al reparto asiduo a la serie se suman varios actores muy relacionados con el universo Star Trek, dado que ya realizaron papeles anteriormente, como James Cromwell que interpreta a Zefram Cochrane, el 'inventor' del empuje Warp.

En la trama tenemos dos historias que se enlazan en varias partes de la película. La más importante y que se lleva el mayor metraje es la relacionada con los Borg. Una nave Cubo ataca la tierra, la Federación se defiende con todas sus naves y logra destruirla, pero de los restos sale una parte esférica que emprende rumbo de colisión con la tierra, provocando una distorsión temporal, por la cual también se introduce la nave Enterprise. La esfera Borg es destruida, pero algunos aliens Borg invaden la nave Enterprise y la empiezan a colonizar. Entre los capturados está Data, quién entabla una relación con los Borg. Ellos le ofrecen convertirse en humano si les ayuda a apoderarse completamente de la nave. El capitán Picard recordará su pasada cuando fue asimilado y salvando a Data, consigue salvar la nave Enterprise.

La trama secundaria se desarrolla en la tierra, justo en la época en la que los terráqueos consiguen ejecutar el primer vuelo con tecnología Warp. Allí se encuentran con el ingeniero Zefram Cochrane, en sus labores previas a realizar su primer viene espacial.  Primero los tripulantes del Enterprise tienen que luchar contra los Borg que han ido a cambiar el pasado. Después conocen a Cochrane y viendo que no era lo que les habían contado, tendrán que ayudar a que este hombre acabado y borracho, complete su trabajo. Para que se cumpla el 'primer contacto' con la civilización Vulcana. En una vieja base militar, dentro de un silo de misiles nucleares, es donde se adapta uno de estos misiles para hacer un pequeño vuelo. Así es como empieza la historia de Star Trek.

Mario Bros...El personaje eterno de Nintendo

La historia de este fontanero, que no arregla ningún escape de agua, es la historia de la propia Nintendo en lo que respecta al mundo del vídeo-juego. De personaje secundario en las máquinas de Donkey Kong a protagonista indiscutible de casi la mitad de las franquicias de la marca nipona. Con casi todos los personajes que participaron en su juego con títulos propios. Como su hermano menor Luigi, quien se creo para tener un segundo personaje en pantalla diferenciable. El compañero dinosaurio Yoshi, quien ha tenido que llevar al fontanero a cuestas muchas veces. El hombre seta Toad, quien siempre ha tenido un rol secundario, avisando a Mario de que han raptado a la Princesa. Peach, la princesa siempre raptada, a la cual tiene que ir a buscar el arando fontanero. También han sido muy conocidos sus enemigos, como el malvado Bowser, una tortuga endemoniada. Sus ejércitos de tortugas llamados Koopas. y las setas malignas llamadas Goombas. Kamek, el profesor de bowser. Luego tenemos a los personajes malignos desarrollados de los protagonistas, como son Wario y Waluigi, quienes empezaron como enemigos y han pasado a ser protagonistas con su propio juego.

Los juegos de Mario como protagonista empezaron su saga en 1983. El primer juego de plataformas fue diseñado por Shigeru Miyamoto, aunque participaron en la idea otros muchos creadores. Muy similar a los juegos de Donkey Kong, el modo de juego era ir superando pantallas eliminado a los enemigos en las plataformas. Volvió el personaje a capitanear un juego en 1985 con Super Mario Bros. Esta vez tenemos una mecánica de juego diferente, en la que tenemos que ir avanzando en una pantalla de desplazamiento horizontal, aunque tenemos que ir avanzando realizando la misma tarea, eliminando enemigos, pero esta vez tenemos más alicientes como son premios y niveles ocultos para descubrir. la saga siguió con Super Mario Bros 2 en 1986, con el la compañía empezó su historia de desencuentros con el público. Sacaron dos versiones, una para Japón y otra para E.E.U.U. Porque consideraban al público occidental peor preparado para un juego con mucha dificultad. Posteriormente se publicaron el juego con el nombre de 'The Lost Levels'. Así ha seguido el simpático fontanero entreteniendo a los fans de Nintendo en multitud de sagas, de las cuales si puedo, hablaré de ellas en entradas similares a esta.

Mi selección musical...Pet Shop Boys 4

En un día como hoy, hace dos años publiqué la primera entrada de este grupo y he querido repetir la experiencia para ir cerrando la discografía de mis grupos preferidos antes de pasar a otros más novedosos. Llegamos a la época que siempre se cumple con todos los grupos musicales que tengo a bien seguir, escuchar y disfrutar. Esta época está marcada con unos discos muy electrónicos, más que los anteriores y además orientados a un mercado muy amplio y comercial. Con un gran éxito de ventas y de público son unos álbumes muy buenos. Sobre todo Bilingual, que es unos de los tres mejores de su carrera en mi opinión. Coincidiendo con el inicio del boom de las grandes fiestas en la costa mediterránea, que se refleja también en las letras de las canciones. Además con la gira de NightLife tuve la oportunidad de escucharlos por primera vez en concierto, aunque no verlos, porque me tocó escucharlos desde el exterior.

Tres años después de la publicación de su anterior álbum de estudio y después de varias recopilaciones y remixes se publicó en 1996 'Bilingual'. Yo no me enteré de su publicación hasta que alguien me regaló al año siguiente. Ya tenía casi olvidado al grupo, creía que no sacarían ningún disco más. Con un espíritu discotequero muy remarcado, tanto que la primera canción se titula 'Discoteca'. Además en español, dado que todo el disco está muy relacionado con la movida 'dance' de esa época que triunfaba en la zona mediterránea española. También hay más influencia latina con ritmos brasileños como en anteriores álbumes. Aunque triunfo mucho en los mercados 'disco', el álbum no alcanzó el número 1 de ventas nunca en Reino Unido, al igual que en el resto del mundo. Solamente los sencillos consiguieron relevancia en los mercados ya citados anteriormente. Posteriormente se publicó una edición especial que incluía un CD extra con canciones remezcladas y la inclusión de una versión de 'Somewhere', la canción incluida en la banda sonora de la película 'West Side Story'.

Lista de canciones:

1.- Discoteca.

2.- Single.

3.- Metamorphosis.

4.- Electricity.

5.- Se a vida é (That's the Way Life Is).

6.- It Always Comes as a Surprise.

7.- A Red Letter Day.

8.- Up Against It.

9.- The Survivors.

10.- Before.

11.- To Step Aside.

12.- Saturday Night Forever.

Otros tres años después de la publicación del álbum anteriormente mencionado se publicaba en 1999 'NightLife'. Este si que me enteré de su publicación pero no lo compré hasta varios años después, dado que ya empece a no apreciar del todo la música hacia donde se dirigía el grupo. Aunque siguen conservando el espíritu discotequero del grupo, se nota que empezó la transición a melodías más pop. Posiblemente incluidos por sus trabajos externos a los discos publicados, en conciertos con orquestas e incluso intentos de colaboración en musicales. Paradójicamente las ventas de este disco fueron mejores a nivel global que el anterior, pero los sencillos se mantuvieron en los mercados discotequeros. Al igual que el anterior ninguno llegó a los números uno de las listas. Tengo que destacar el cambio de imagen que muestran los dos componentes del grupo en esta época, similar a la que tiene el personaje de Comic 'Jocker' de Batman. El cual afortunadamente, no han vuelto a repetir.

Lista de canciones:

1.- For Your Own Good.

2.- Closer to Heaven.

3.- I Don't Know What You Want But I Can't Give It Any More.

4.- Happiness Is an Option.

5.- You Only Tell Me You Love Me When You're Drunk.

6.- Vampires.

7.- Radiophonic.

8.- The Only One.

9.- Boy Strange.

10.- In Denial.

11.- New York City Boy.

12.- Footsteps.

Hacer piezas 3D sencillas en OSX...Inventor Fusion y Fusion 360

Uno de mis muchos trabajos pasados, si cuando en España todavía las personas tenían trabajos, era el disco en tres dimensiones de elementos mecánicos. Yo que siempre había trabajado con planos en dos dimensiones realizados en Autocad de Autodesk, me pasé al mundo del diseño parametrico con el programa Inventor, también de Autodesk. Aunque por esa época el programa iba por la versión 2006, yo trabajé con la versión 9, que era la que tenía la empresa donde trabajaba. Ese método de trabajo me gustó mucho y realicé todas las piezas que se fabricaban en dicha empresa y los ensamblajes que se montaban, saque los planos y quedé muy contento del resultado. La funcionalidad con respecto al metido de dibujo tradicional era muy superior, el tiempo de creación menor y los resultados mucho más precisos. Por ello siempre he buscado poder volver a trabajar en este tipo de programas, aunque mi vida laboral ha discurrido por otros caminos. Hace poco descubrí que habían publicado unas versiones ligeras y gratuitas para la plataforma Apple y no dude en volver a probar estos programas para no perder la práctica.

Entre los muchos programas que ha publicado Autodesk para OSX tenemos a inventor fusión, una versión reducida y solamente orientada al modelado para las piezas tridimensionales. Con casi todas las funciones de creación de piezas desde bocetos y operaciones a partir de ellos. Ensamblado de conjuntos y representación de materiales. Todo ello en una versión muy ligera y recortada en relación a su hermano mayor de plataformas PC 'Inventor Series'. Una de las carencias más grandes y además incomprensible, es la nula posibilidad de abrir o guardar documentos de Inventor. Lo que nos obliga a utilizar formatos intermedios para llevar nuestros trabajos a otros equipos. Por lo demás solamente destacar que los creadores lo aconsejan para los usuarios de impresoras 3D, para la realización de las piezas que posteriormente se plasmarán en ellas.

El programa más actual y que parece que ha sustituido al anteriormente mencionado es Fusion 360, una mezcla de Inventor con Vault (servidor en la nube de Autodesk) que nos obliga a tener una cuenta de Autodesk para poder utilizarlo (conceden una prueba de 30 días si nos registramos). Este metido de trabajo para los grupos de trabajo y empresas con muchos empleados puede ser una herramienta útil, pero alguien como yo que lo utiliza para los pequeños diseños que se me van ocurriendo no es nada funcional. Lo menos positivo es que no puedes tener tu trabajo en tu equipo, se guarda en dicha nube. Si caduca tu licencia gratuita de 30 días, pierdes todo el trabajo. Solamente se puede guardar exportando, otra vez, a un formato intermedio. Haciendo resumen de ambas aplicaciones podemos llegar a la conclusión de que son herramientas potentes con mucha funcionalidad, pero si has trabajado con la versión normal de PC, echaras de menos muchas funcionalidades que aquí no están.

El brujo Geralt de Rivia, El último deseo.

Traigo a comentario uno de los personajes literarios que más auge ha adquirido en los últimos años, El brujo Geralt de Rivia. Aunque es el protagonista de una de las sagas más importantes de la novela de fantasía medieval. Yo lo descubrí gracias a la adaptación que recibió en forma de vídeo-juego titulada 'The Witcher', que aunque se asemeja al personaje de los libros, trata una historia no contada en la saga literaria. Un compañero de cuando trabajaba me recomendó que me leyera los libros, que me gustarían más que el juego. Eso hice y no me arrepentí, la calidad es buenísima, la traducción está muy bien adaptada y la historia te atrapa y te obliga a leerte el libro todo completo, porque no puedes esperar a descubrir el final. El personaje es un brujo perteneciente a una congregación que se dedican a ir por los pueblos y ciudades de los Reinos Norteños defendiéndolos de las bestias salvajes del bosque. Suele ir acompañado de su gran amigo Jaskier, con quien vive muchas aventuras. Esta mala compañía es un bardo muy solicitado por las mujeres y con mala fama entre los hombres. Geralt tiene una relación de amor muy aleatoria con la hechicera Yennefer, aunque si se le presenta la ocasión no duda en entablar idilios rápidos con otras mujeres que se crucen en su camino.

El primer libro de la saga se titula 'El último deseo', fue publicado en el año 1993 en Polonia, aunque por aquí tardó casi diez años en publicarse. La trama nos cuenta varias aventuras de Geralt de Rivia en su viajes, empieza recuperándose de varias heridas en el templo de la sacerdotisa Nenneke, una sacerdotisa de la Diosa Melitele, algo que se repetirá en el futuro muy a menudo. Después nos relata uno de sus trabajos en un castillo donde tiene que liberar a una mujer que se convierte en una Estrige. La siguiente historia que es muy similar a la bella y la bestia, solo que esta vez el dueño del castillo es el bueno de la película y la mujer es el peligro a derrotar. La tercera historia nos presenta a una Blancanieves rebelde y muy liberal a quien tendrá que enfrentarse en una lucha muy difícil. La cuarta historia es el principio de 'La princesa de Cintra', una de las grandes tramas que aparecerá en otros libros. La quinta historia enfrenta al Brujo con un diablillo que roba y asusta a los aldeanos de un pueblo, hasta que se descubre que detrás están los elfos, personajes en otros libros descubriremos en profundidad. Para acabar tenemos la historia que da nombre al libro y que nos narra como Geralt recibe tres deseo de un genio. También como conoce a Yennefer y los problemas que les ocurren cuando están juntos.

Sobre el autor de esta magnifica saga, solamente conozco los siete libros que la componen, el último está dividido en dos entregas por la editora. Es muy importante en su país, porque es el más conocido internacionalmente. Estos libros en principio eran una colección de relatos cortos que gracias al éxito fueron unidos y entremezclados con una historia más consistente, lo cual le da más profundidad al personaje. El autor empezó a escribir dichas historias después de participar en un concurso literario, el cual no ganó, pero le permitió publicar su obra y empezar a darse a conocer. La saga en juegos actualmente (año 2014) cuenta con dos entregas terminadas y una nueva a punto de publicarse. Las dos primeras han contado con una gran calidad, tango gráficamente como argumentálmente y esto ha llevado al público a tenerla en gran estima. Aunque el mayor éxito del personaje le ha venido del vídeo-juego, también tiene una película y serie, ambas para la televisión.

El primer contacto soñado...Encuentros en la tercera fase

Si queremos encontrar una historia de encuentros con extraterrestres en el que no terminen a tiros los humanos y los alienigenas, las primeras películas de Steven Spielberg son los mejores ejemplos. Tanto 'Encuentros en la tercera fase' como 'E.T.', son los acercamientos a dicho encuentro teórico que más me gustan. Aunque se estrenó en 1977, Spielberg llevaba desde el año 1973 intentado sacar adelante el proyecto. No fue un intento de imitar a su a milo George Lucas como muchos creen, aunque le ayudó mucho el éxito de 'Star Wars', llevando mucho público que anteriormente no irían a ver este tipo de cine. La taquilla fue espléndida, consiguiendo una gran recaudación y salvando a la productora Columbia de la quiebra. Los críticos también se dejaron llevar por la fiebre espacial y la pusieron por las nubes, incluso actualmente también se considera una gran película.

La historia nos cuenta como unos hechos extraños ocurren en varios lugares de la tierra, personas y objetos desaparecidos hace muchos años vuelven a reaparecer. Todos coinciden con aparciones O.V.N.I. Esto hace que los grandes científicos se reúnan en 'Devil's Tower' donde se realizará el encuentro, este encuentro será dirigido por un científico interpretado por el director de cine francés François Truffaut. Los actores Richard Dreyfuss y Melinda Dillon, haciendo el papel de dos obsesionados con los encuentros extraterrestres, que se han tenido experiencias de avistamientos, se unen para llegar a lugar elegido. Además a ella le abdujeron a su hijo e intenta recuperarlo. Los científicos se unen a los militares para ocultar el evento, quienes crean un perímetro alrededor y declaran que existe una plaga para que nadie se acerque, por lo que Roy y Jillian tendrán que saltarse el bloqueo para llegar la noche del contacto.

En la zona preparada por los científicos, llega la nave extraterrestre y se realiza el contacto a base de notas musicales. Entonces descienden muchos humanos que estaban dentro de la nave y la mujer recupera a su hijo. Los extraterrestres descienden, intercambian saludos con los científicos y permiten irse con ellos a Roy, quien quería acompañarlos. Una gran historia, realizada magistralmente por Spielberg. Los efectos especiales, muy buenos para la época, los realizaron personas que después terminarían trabajando en ILM para Lucas. Aunque fueron los culpables del retraso del estreno y se llevaron casi la mitad del presupuesto de la película, lo que casi obliga a abandonar el proyecto. Aunque fue nominado a varios premios Oscar, solamente consiguió el de mejor fotografía.

Se han realizado dos reediciones de la película, una añadiéndole metraje y otra volviéndoselo a recortar pero mejorando la calidad y el sonido, cosas de las productoras para ganar más dinero. La banda sonora es de John Williams, quien acompaña a Spielberg en casi todas sus películas. Como ese año se presentó a los premios Oscar con dos películas, esta y Star Wars, lo tenía que ganar seguro. Aunque lo hizo con la película de Lucas, posteriormente también se le reconoció el trabajo en esta película en los premios Grammy. Para la posteridad ha quedado la partitura musical de cinco notas con la que se comunican con los extraterrestres, lo que es algo excéntrico en este tipo de películas, dado que se supone que en el caso de contacto con extraterrestres el lenguaje universal serían las matemáticas.

Los marcianos contra el Jefe Maestro...Halo 1 y 2

Bungie empezó como una empresa muy ligada al mundo de los ordenadores Apple, donde desarrolló sus primeros juegos. Algunos tan conocidos como Marathon o Myth, aunque luego se expandió a más mercados, llegando al fantástico Oni, que incluso se publicó para consolas. Así llegó el año 2000, cuando la empresa fue comprada por Microsoft y pasó a ser una de las marcas punteras en la consola XBOX de dicha empresa. Aunque en un principio el juego tendría que haber sido un juego de estrategia en tiempo real, los planes se cambiaron para tener un juego de acción en primera persona con ambientación de ciencia ficción. El juego fue un éxito de público y ayudó a vender la consola de Microsoft más que el resto de juegos juntos. La crítica lo trató muy bien y lo considera uno de los juegos de acción a los que se tiene que jugar obligatoriamente. Salieron versiones también para PC y MAC. Se realizó una edición aniversario, diez años después de su primera publicación, con mejores gráficos y un multi-jugador adaptado a los tiempos.

En el juego tomamos el papel de un ciborg llamado 'Jefe Maestro'. Este pertenece a un grupo de súper soldados diseñados para combatir a la amenaza extraterrestre de los Covenant. Luchará en una especie de mundo con forma de anillo llamado Halo, que órbita un planeta. Primero tendremos que escapar de la nave terrestre que ha sido invadida por los Covenant, para escapar en una cápsula de aterrizaje hasta Halo. Allí seguiremos luchando contra los miles de enemigos que se nos interpondrán mientras buscamos al resto de tripulantes. Nos ayudará en la tarea una especie de holograma que representa a la inteligencia artificial Cortana. Manejaremos vehículos terrestres y voladores. Aunque tenemos muchas armas para elegir, solamente podemos llevar 2 a la vez, pero también tendremos granadas para salir del paso airadamente.

Como la industria no deja escapar los grandes éxitos sin secuela, aquí tenemos otro ejemplo. En 2004 se publicó la segunda parte, mejorando en casi todos los aspectos la entrega anterior. Abandonando completamente la plataforma de Apple y casi la de Windows, porque esta es la última entrega de la saga que se publicó en PC. Además salió en exclusiva para los sistemas Windows Vista y su nefasto 'Game for Windows' lo que lastró el juego a unas ventas ínfimas en esta plataforma. Lo único bueno era que tenía como extra un editor de niveles, de lo que la consola carecía. En consola volvió a batir récords tanto de ventas como de notas de la crítica. Aunque el salto tecnológico entre las dos entregas no es muy grande, se nota una mejora en la jugabilidad, sobre todo en interiores, más trabajados y con mejores texturas. Pero sobre todo el multi-jugador fue la gran baza de este juego, siendo el más jugado durante mucho tiempo.

Gracias al éxito también se publicaron novelas basadas en este inverso de ciencia ficción. El argumento nos traslada a un periodo entre dos de ellas. Los Covenant están atacado la tierra y nuestro protagonista, el Jefe Maestro se encuentra en mitad del combate, dentro de las naves terrícolas y después bajando a la tierra para luchar contra los invasores. Le seguirá acompañando Cortana, el holograma, quien aquí tendrá un papel más importante. Tras un cambio de los acontecimientos, hay un enfrentamiento en el seno de los covenant y el protagonista pasará a luchar con uno de los bandos. Las prisas hicieron que el juego no fuera totalmente acabado, dejando la trama abierta para la siguiente entrega.

La religión es el opio del pueblo

Ultimamente hemos podido observar como la religión se mezcla con la política, tanto en España como en el mundo. Por aquí vemos como un gobierno muy influenciado por la rama más radical de la iglesia católica nos quiere imponer un modo de vida basado en sus creencias. En oriente medio vemos como los extremismos islámicos también imponen su religión a base de sangre y fuego. Todos los comportamientos de imposición de creencias son execrables, unos más dañinos que otros, pero son malas maneras de demostrar quién tiene la razón. Esto contrasta con los líderes representativos, como el Papa católico, quien de cara a los medios proclama otros comportamientos. Las doctrinas religiosas, tanto de unos como de otros se basan en el miedo. El pecado, el cielo, el dios benevolente por un lado y castigador por el otro. Todas las religiones tienen un camino que seguir, unas normas que cumplir y a unos líderes que obedecer. Es reseñable, que tanto unos como otros llevan varios siglos reescribiendo sus escrituras para adaptarlas a los tiempos que se viven en ese momento.

Elegir una religión es como elegir un equipo de fútbol. Tienes más posibilidades de caer en los brazos del que tienes más cerca, en tu ciudad o país. También puedes ser embelesado por el más poderoso, que aunque no sea dominante. Es una practica muy humana la de subirse al caballo ganador, aunque sea por simple supervivencia. La evolución de las religiones ha sido muy sorprendente. En el amanecer de la humanidad se idolatraban los fenómenos naturales o los astros. Pasamos después a deidades de forma humana que representan a dichos fenómenos. Después llegaron las creencias a deidades que naciendo humanos, adquirieron la divinidad con una vida consagrada.  Entre dichas épocas tenemos las mezclas variadas de entre estas tres. Unas más duraderas que otras, pero todas intentando erradicar las demás de maneras violentas o por erosión.

Entre todos los líderes mundiales de toda la historia, ha habido los que se han sabido adaptar al cambio de religión como Constantino en el Imperio Romano o como Ciro el Grande en Persia. Este último es conocido por la tolerancia con todas las creencias de las muchas civilizaciones que formaron su gran imperio. Algo que intentó imitar Alejandro Magno posteriormente, aunque esto fue algo que no entendieron sus generales y fue una de las causas de su asesinato. Cambiando de tema, pero no de fondo, tengo que comentar mi descontento con la inclusión de la religión en el juego Civilization. Aunque refleja muy bien las guerras de influencia que han ocurrido en el mundo, no lo veo muy adaptado a la realidad histórica. Me imagino que habrá sido un intento de hacer más resista el juego, pero como es una imposición que se tiene que jugar con el resto, no queda más remedio que aceptarla.