Un lugar entre mil...El Parque del Moro, los jardines del Palacio Real de Madrid

En uno de los lugares más privilegiados de Madrid, junto a varias de las zonas verdes más importantes de la zona centro de la ciudad se encuentra el Parque del Moro. Se sitúa junto al Palacio Real, al cual pertenece. Enclavado en uno de los centro turísticos más importantes de la capital, lugar de obligada visita a cualquier turista foráneo o lugareño, porque estando tan cerca es uno de los parques más olvidados.

Este jardín creado entre los siglos XVIII y XIX tardó mucho en tener la configuración actual, pasando por la mano de varios responsables, pero no siendo muy cuidado hasta finales del XIX. Junto a este parque se encuentra el parque de Sabatini, que aunque están cerca, no son el mismo. Este se ha convertido en un escenario improvisado para las representaciones al aire libre de algunas obras del Teatro Real. El de Sabatini pertenece al Ayuntamiento de Madrid y los jardines del Palacio Real pertenecen a Patrimonio Nacional, quienes gestionan las propiedades de la Corona Española. Aunque tiene tres entradas a las calles adyacentes, solamente se accede por la situada en la zona oeste, que da al Paseo de la Virgen del Puerto. Las otras dos, una al norte, a la calle Cuesta de San Vicente y otra al sur, a la Cuesta de la Vega, ambas de acceso restringido a personal de seguridad y palacio. Junto a esta última hay una zona ajardinada llamada el parque de Atenas, con un pequeño paseo y otra zona de uso deportivo. Entre estas dos últimas puertas hay un paseo asfaltado, no accesible a los visitantes, donde es su parte central se encuentra la Fuente de los Tritones. Como curiosidad tenemos el Túnel de Bonaparte, que antiguamente comunicaba el Palacio Real con la Casa de Campo, ahora restaurado por las obras de Madrid Rio.

 En el recinto se encuentra el Museo de Carruajes, donde se encuentran distintos transportes a caballo pertenecientes a la Corona Real, aunque parece que no es visitable. El edificio de planta extraña, formada por hexágonos unidos fue construido en los años 60s. Junto a él hay un pequeño estaque y una pequeña fuente. En el paseo central tenemos otra de las grandes fuentes, llamada la Fuente de las Conchas, que originalmente estaba en otra ubicación y fue remozada cuando se colocó en su ubicación definitiva. Este parque es uno de los más frondosos de Madrid, además incluye unos de los arboles más longevos de la capital. Destaca la zona denominada 'paseo de los plátanos' por tener dicha especie como árbol predominante. También está el 'paseo de las damas' y el 'bosque de la copa', la zona más frondosa. También hay dos construcciones en madera, pequeñas pero llamativas. El Chalecito de la Reina y Chalé del Corcho que se encuentran casi tapadas por la vegetación. Una de las curiosidades animales es que podemos ver Pavos Reales en libertad paseando por el parque.

Astérix y Obélix en película

Hay muchas veces que el paso del cómic a la acción real es un poco traumático, sobre todo para el gran aficionado y hoy traigo uno de los ejemplos que más me han dado que pensar. El gran héroe galo del cómic, 'Astérix contra el Cesar' se estrenó en la gran pantalla en 1999. De la mano de un director desconocido para el gran público llamado Claude Zidi. La producción fue a cargo de varios países europeos y el reparto incluyó a varios actores de renombre de este mismo continente, como Roberto Benigni haciendo de Lucius Detritus. Gérard Depardieu como Obélix y Christian Clavier como Astérix. Aunque sale poco, Gottfried John como un gran Julio Cesar. La ambientación es muy buena y las actuaciones, aunque en ocasiones estrambóticas, muy cercanas a los personajes del cómic. Me gusta mucho el personaje de Caius Bonus, interpretado por Jean-Pierre Castaldi, siendo un personaje que mejora al de la historia animada.

Esta película es la única de la saga que me gustó cuando la vi en el cine. El poblado de los irreductibles galos está muy bien ambientado y los trajes y armas tienen una calidad que no se veía desde las grandes producciones de películas de romanos. La trama adapta parcialmente la historia de 'Astérix y la sorpresa del Cesar', donde los romanos intentan secuestrar al druida Panorámix de la aldea y nuestros dos héroes tienen que ir a rescatarlo, derogando a todas las legiones romanas que se les cruzan en el camino. También nos incluyen la historia de Falbalá, el amor platónico de Obélix, que no cuadra mucho, pero que gracias a la gran belleza de la modelo Laetitia Casta, queda como curiosidad. La película es divertida cuando aparecen los personajes principales y decae con la actuación de Roberto Benigni que no es de mis actores favoritos. Como comienzo de una saga, es una gran obra recomendable para los aficionados al cómic de los irreductibles galos.

Gracias al tremendo éxito adquirido por la primera entrega, no se tardó mucho en hacer la secuela. En 2002 se estrenó 'Misión Cleopatra', segunda entrega dirigida por otro director, esta vez fue Alain Chabat, el polifacético actor, guionista y productor. El cual también toma el papel de Julio Cesar en esta película. En esta película aumenta el presupuesto de la anterior entrega, pero consigue también aumentar un poco la recaudación. Repiten los actores principales de Asteríx y Obélix, pero cambian a otros como Panorámix y el ya citado Julio Cesar. La interpretación de Cleopatra por parte de Monica Bellucci destaca por su gran belleza y el llamativo vestuario con el que aparece en toda la película. Aunque la recreación de Egipto está muy conseguida ya no me parece tan buena la obra en general y solamente la he podido ver una vez entera, resultando muy pesada en posteriores intentos de revisionado.

La trama intenta adaptar el cómic 'Astérix y Cleopatra' el cual era muy bueno y que ya tuvo una adaptación animada, realizada muchos años antes y con un gran éxito entre los fans, que nos quedamos un poco desencantados con esta versión. En el Egipto de la época romana, Cleopatra quiere competir con Cesar intentando construir un grandioso palacio en un tiempo muy corto, como el arquitecto no ve posible la tarea, busca a nuestros héroes galos para que les den la pócima mágica y poder trabajar rápidamente y completar la faraónica tarea. Allí viajan Astérix, Obélix y Panorámix para ayudar a los egipcios y poder pasar un buen rato a costa de los romanos. Como siempre los irreductibles galos triunfarán y Julio Cesar reconocerá la grandeza de Egipto y su Reina.

La huella ecológica que estamos dejando y que parece imborrable

¿Que es la huella ecológica?
Es el efecto de desgaste que recibe la tierra por la vida humana. Cada tarea que realizamos en nuestra vida diaria requiere un consumo de recursos, un gasto de energía, una creación de residuos, etc. Desde que nos levantamos por la mañana y vamos a estudiar o trabajar, tenemos que utilizar un transporte la mayoría de nosotros. El gasto en energía de los coches, los autobuses o el metro en su uso diario es grande. La creación de las vías por las que circularán estos vehículos, sean carreteras, caminos o vías férreas también desgastan al ecosistema o lo destruyen sistemáticamente. Cuando vamos a comprar a las tiendas cualquier producto, aunque sea de elaboración ecológica, tiene un gasto por elaboración y distribución. Además el sistema económico actual exige que para que un producto sea rentable, se tenga que producir en exceso para que llegue a la mayoría de los mercados, con lo cual tenemos un sobrante antes incluso de la venta o el consumo de este producto. La agresión al medio ambiente viene dada por la mala costumbre que nos están inculcando y las malas practicas de las empresas para que consumamos incluso productos que no necesitamos. Como podemos reducir nuestra huella ecológica. Cambiando de practicas, primero poco a poco y después realizando grandes cambios.

Lo más primordial es evitar las movilidades superfluas relacionadas con el ocio. La costumbre importada desde Estados Unidos de visitar los grandes centros comerciales, es una costumbre a evitar o por lo menos reducir su numero al mínimo. Los productos de primera necesidad hay que comprarlos en el pequeño comercio, cerca de nuestros hogares, los cuales suelen ser más naturales. El resto de productos llamados de lujo, no necesarios para la subsistencia hay que reconsiderar su compra. La industria sumergida que abastece a las cadenas de ropa o aparatos electrónicos se nutre de mano de obra en condiciones infrahumanas y de zonas pobres del mundo para aumentar sus beneficios. Los residuos creados por los productos de primera necesidad son pocos en comparación de los que producen los productos de lujo, por eso es necesaria la reducción de su compra. Otra buena manera de reducir la huella ecológica es cambiar nuestra movilidad diaria, cambiando el coche, primero por el transporte público y después por la bicicleta o el caminar. Buscar alternativas que reduzcan nuestro abuso del coche. El uso de estos medios de transporte alternativos implica en muchos casos el aumento del tiempo de trayecto, pero esto lo podemos aprovechar para leer, escuchar música, incluso para ver grabaciones de video. Hay veces que la tecnología nos puede ayudar también a reducir la huella. Solamente tenemos que aprender a aprovecharla.

Preludio hacia la fundación. Isaac Asimov

Yo siendo un gran seguidor de las obras de ciencia ficción, tengo a varios autores en la zona poco transitada del género, uno de ellos es Isaac Asimov. Nacido en Rusia en 1920. Su familia emigró cuando tenía muy pocos años a Estados unidos. Aunque fue gran estudiante, su carrera fue cambiante hasta que se especializó en Química, siendo doctorado en bioquímica. Después abandonó dicha carrera para dedicarse plenamente a la escritura. Tiene varias sagas obras literarias muy importantes para la ciencia ficción como la saga de La Fundación o las saga de Los Robots, aunque a mi me gustan mucho otras obras menores con las de 'Lucky Starr', el Ranger del espacio. Nos dejó en 1992 habiendo sido uno de los más importantes escritores de la ciencia ficción y dejando un legado que muchos autores han seguido y ampliado.

Voy a comentar la saga de La fundación empezando por dos obras que no son las primeras que se realizaron, pero son 'precuelas' de las obras primigenias e importantes de la saga. Estos dos libros están escritos al final de su carrera, a finales de los ochenta y principios de los noventa. Como muchas de las grandes obras de Ciencia ficción, se publicaron como relatos en publicaciones de la época. En la primera obra tenemos la presentación del personaje más importante de la saga, Hari Seldon, cuando viaja a Trantor, el planeta capital del imperio a presentar una teoría matemática llamada 'Psicohistoria'. Esto le hace destacar para las autoridades del imperio, las cuales intentan controlarle, mientras el viaja a varios lugares del planeta Trantor. El planeta capital es una acumulación de entornos cerrados, donde podemos encontrar varios ejemplos de como la humanidad se ha asentado. El primero donde viaja Seldon es a la universidad de Streeling, donde inicia el desarrollo de sus estudios para la 'Psicohistoria'. Allí conoce a Dors Venabili, una profesora de la universidad que decide acompañarle y que además se convierte en su protectora. Para ocultarse de las autoridades viajan a un nuevo asentamiento llamado Mycogen, donde viven unos agricultores de corte sectario. Allí descubrirán parte de la historia pasada de la humanidad y la existencia de los robots.

Al igual que en su destino anterior, se ven obligados a escapar, esta vez a una zona llamada Dahl. Siendo una zona de trabajadores para los hornos de energía, que surten a parte del planeta, la zona es un poco peligrosa y descontrolada de las autoridades. Allí recaban más datos sobre el pasado de la humanidad y además conocen a dos personajes nuevos que formarán parte de las historias posteriores como son el joven huérfano Raych y el fogonero Yugo Amaryl. Finalmente viajan a Rashelle, donde está el alcalde de Wye, de quien parecía que huían nuestros protagonistas. Allí las autoridades intervienen para evitar que el alcalde emprenda una rebelión en el planeta y también se descubre que el misterioso ayudante de Seldon es en realidad el Primer Ministro del imperio Demerzel, quien a su vez es R. Daneel, un robot que está supervisando a la humanidad desde tiempos inmemorables. El segundo libro nos traslada ocho años después, volviendo a la universidad, nuestros protagonistas siguen desarrollando la 'Psicohistoria'. En la primera parte tenemos una situación de peligro para nuestros protagonistas al enfrentarse a Joranum y su corriente política que quieren quitar a Demerzel del poder. Al percatarse el Emperador, le pide a Seldon que actúe para evitarlo, siendo el primer ejemplo de la aplicación de la 'Psicohistoria' al derrotar a este Populista.

Hari Seldon termina heredando el puesto de Primer ministro y pasados los años vuelve a resurgir la amenaza de los joranumitas, esta vez para atentar contra él. En el incidente, donde se ve involucrado Raych, a quien Seldon había adoptado como hijo, termina muriendo el Emperador y el imperio pasa a estar en una situación mucho más inestable. El poder del imperio pasa a manos de una junta militar y cuando Seldon está a punto de cumplir 60 años, ocurre otro incidente con un científico que quiere adueñarse de su proyecto, en el que pierde a su pareja Dors. Siguen pasando los años y se va perdiendo fuerza en el estudio de la 'Psicohistoria', al igual que se va deteriorando el Imperio. Primero por la perdida de su ayudante Yugo Amaryl y posteriormente por el inicio de una revuelta en el imperio. En este conflicto también pierde a Raych, quedándose Hari Seldon únicamente con su nieta, Wanda, quien gracias a unos poderes telepáticos logra poder mantener viva la llama del conocimiento. Finalmente Nuestro protagonista termina retirándose hasta su fallecimiento.

Mi selección musical...Voodoo Child, Moby 5

El artista conocido como Moby a parte de su proyecto principal, del que ya he hablado anteriormente, tiene otros paralelamente. Unos más conocidos que otros, pero siempre intentando que el nombre más conocido no influya en los demás y así poder tener más libertad creativa. Cosa que no creo que consiga, dado que tanto crítica como público le tratan igual que en cualquiera de sus 'alias'. Posiblemente el estilo que encontremos en algunos de sus trabajos principales se escuche muy similar a estos que comento a continuación. La andura de Voodoo Child comenzó en 1994 con el disco Demons/Horses, del cual no he podido escuchar nada. Grabado con dos únicas canciones que parecen más sesiones de DJ.

Ya en 1996 publicó la segunda entrega de esta aventura paralela titulado 'The End of Everything'. Aunque en un principio publicó una versión en Europa, al publicarse en Estados Unidos se cambiaron la lista de canciones incluyendo una del disco 'little idiot' y algunas de ellas las remezcló. Este comportamiento de sacar varias versiones de sus álbumes en distintos mercados y además en ediciones muy pequeñas, se convirtió en una mala costumbre de este autor, lo que hace divicil, por no decir imposible completar la discografía de Moby. Sobre la música incluida, comentar que es muy similar los discos Ambient que suelen acompañar a los trabajos principales del artista. Perfectos para escuchar mientras se lee o nos relajamos.

Lista de canciones:

1.- Dog Heaven.
2.- Patient Love.
3.- Great Lake.
4.- Gentle Love.
5.- Honest Love.
6.- Slow Motion Suicide.
7.- Animal Sight.

Después de tener unos años abandonado el proyecto y con ganas de cambiar de estilo publicó en 2004 'Baby Monkey'. El cambio de estilo con respecto al anterior disco es total. Volvemos a las pistas tecno salidas de sesiones de DJ de diez años antes que tanto le popularizaron. No es que no me guste este estilo, pero prefiero el disco anterior. Como en esta época ya era conocido el seudónimo Voodoo Child, la crítica no tardo en despellejar este trabajo. Las ventas no fueron grandes, porque este proyecto nunca aspiró a serlo, con una distribución muy escasa. Desde que se ha vuelto a popularizar la venta de vinilos, las tiendas especializadas suelen tener alguno. Lastima que yo no sea uno de estos coleccionistas. Sobre los formatos de música yo sigo prefiriendo el CD, aunque la calidad sea una de las más bajas, cosa que antes no nos importaba a ninguno.

Lista de canciones:


1.- Gotta Be Loose in Your Mind.
2.- Minors.
3.- Take It Home.
4.- Light Is in Your Eyes.
5.- Electronics.
6.- Strings.
7.- Gone.
8.- Unh Yeah.
9.- Obscure.
10.- Last.
11.- Harpie.
12.- Synthesisers.
13.- The Best Song Ever.

Mis fondos de pantalla...Star Wars 4

Después de mucho tiempo sin tener ninguna entrada con fondos de pantalla, vuelvo a retomar la costumbre. Esta vez traigo unas imágenes de algunas de las naves más espectaculares que aparecen en las películas o juegos del universo Star Wars.

El incombustible Halcón Milenario.

El extraño B-Wing.

Una imagen conceptual de las naves Mon-Calamari.

Los temibles Star Destroyer imperiales.

Un X-Wing en pleno combate.

Apple se diversifica y se pierde en su propio ecosistema

La idea más peregrina que triunfa en el mundo de la informática de consumo es adoptada por la marca de la manzana más tarde o más temprano. Esto nos deja una colección de dispositivos, que en el momento de la salida por primera vez, es un objeto de deseo por la masa de compradores compulsivos seguidores fieles de la marca. De fabricar ordenadores, buenos pero caros, ha pasado a tocar todos los mercados, sean monetariamente beneficiosos o no. Un reproductor de música, un accesorio de televisión, un teléfono, una tableta, ahora un reloj. Que será lo próximo, un coche ... Yo espero que no.

Yo lo pediría es que se centraran en arreglar los problemas que aquejan a algunos programas y a la mayoría de los dispositivos. Yo como experimento de programador utilizo mucho tanto los dispositivos como los programas para manejarlos y encuentro cada día fallos, pequeños pero que minan la experiencia de usuario que hizo famosa a la marca. Que sus programas no sean los mejores del mercado eso no es algo que lastre los productos, que sus filosofías de trabajo no cuadren con las formas que están triunfando en otros mercados, tampoco es algo para penalizarlo. Pero que últimamente se esté diversificando la empresa y se convierta en un monstruo, que de lo grande que es, ya no tenga una dirección clara. Dando bandazos en distintos mercados para abarcar mercados que tienen potencial monetario, en vez de hacer productos que marquen una diferencia.

Apple es la empresa con más beneficios del mundo. Es tan grande, que para no pagar todos los impuestos que le corresponderían, hace malabarismos financieros en todos los países. Y los gobiernos se lo permiten, porque no se pueden poner en contra del gigante de la informática. Recordemos que tiene contratos con varios países para suministrarles equipos informáticos a nivel gubernamental. La fabricación y comercialización de sus productos mueva tanto dinero que las haciendas de los países están muy contentos con que esta empresa siga haciendo negocios dentro de sus fronteras. Esto hace que sea como la serpiente que se muerde la cola y el negocio a nivel mundial ya sea casi imposible de parar. Todos los que vivimos bajo este paraguas tenemos que tragar con lo que nos exijan, sea para bien o para mal.

Un héroe juvenil sin censura...Kick-Ass

Uno de los cómics que demuestran que los tebeos no son solamente para niños es este. Creado por Mark Millar en 2008 y que se ha seguido publicando hasta nuestros días, es uno de los cómics que descubrí gracias a su adaptación cinematográfica. Los dibujos son de Jhon Romita Jr. y se alejan un poco de la estética estándar que tienen los cómics 'adultos'. Las historias que nos muestran están muy bien adaptadas a los tiempos actuales. Gracias al uso por los protagonistas de Internet, el reflejo de los estereotipos actuales de adolescentes y la inclusión de hechos recientes. He leído poco estas historias, pero en ellas veo reflejado mucho de otros cómics, principalmente Spiderman. Gracias a que el autor ha trabajado para las grandes marcas y además gracias a la devoción que tiene por el hombre araña, se nota que es un pequeño homenaje/crítica a los grandes protagonistas de los cómics.

Antes incluso de que se publicara el primer número del cómic ya se habían vendido los derechos para la película. Así tenemos que en 2010, un año y medio después de su publicación se estrenó 'Kick-Ass'. Dirigida por Matthew Vaughn, quien posteriormente tomaría el camino de adaptar otras grandes películas comiqueras. La puesta en escena es muy similar al cómic, aunque no nos muestra tanta sangre como en las viñetas, seguramente debido a que tendría que pasar el filtro de las distribuidoras. Aun así sufrió la crítica feroz de los grupos ultra-conservadores americanos por tener a una niña de pocos años diciendo tacos. Dicha actriz, Chloë Grace Moretz, fue la revelación de la película como Hit-Girl. Incluso la pequeña actuación de Nicolas Cage como Big-dady, pareció buena a sus miles de detractores. Para mi, incluso el actor protagonista realiza un buen papel reflejando la cutrez del personaje. El éxito fue grande, dentro de lo que estábamos acostumbrados, dado que el género de 'Película de Cómic' estaba de capa caída en esos años.

Gracias al éxito de la película y a que se siguieron publicando secuelas del cómic se empezó a rodar la secuela cinematográfica. En 2013 se estrenó 'Kick-Ass 2', aquí subtitulada penosamente 'con un par'. Aunque no repitió el director original, se encargó de labores de producción. La dirección pasó a Jeff Wadlow, quien no había tenido ninguna película coincida por el gran público. Los actores protagonistas repitieron, pasando a ser el malo el actor Christopher Mintz-Plasse, quien interpretaba el pequeño papel de Niebla Roja, ahora pasaba a ser 'El Hijop*ta'. También se incluía una penosa actuación del inaguantable Jim Carrey como Coronel Barras y Estrellas. La película mezcla historias de varios cómics publicados y refleja como cambia la vida normal a los protagonistas al hacerse famosos. Aunque no fue un fracaso en taquilla, tuvo un tercio de las ganancias de la anterior entrega. La crítica fue más castigadora que con la anterior película, incluso la tacharon de serie B, algo de lo que no estoy nada de acuerdo. Aunque no alcanzase la sorpresa de la primera, la trama es divertida y los personajes siguen teniendo su momentos estelares.

Pinball FX2...Los súper-héroes de Marvel Pinball Strange Heroes Pack

Dentro de las muchas tablas que se encuentran en esta gran compilación de Pinballs, las franquicias de cómics de la editorial Marvel han alcanzado uno de los puestos de renombre. Incluso varias tablas de personajes que para mi, son desconocidos, aunque son muy famosos y tienen una gran legión de fans. La primera de ellas, dedicada al Capitán America es la única que conozco el personaje, gracias a las películas, pero no he leído de este personaje mucho. Algo de lo incluido los vengadores, pero nada más. Siendo el gran Capitán del grupo de súper-héroes, le han dedicado una de las mejores tablas. En la que aparecen varios de sus grandes enemigos de las etapas antiguas del cómic. El principal 'Cráneo Rojo', Baron Zemo y un robot de antiguo diseño llamado Sleeper. Las misiones principales son difíciles de completar, pero tiene muchas oportunidades de completarlas. Las pocas rampas que hay no son algo que nos valga para sacar mucha puntuación.

DeadPool es uno de los personajes más descarados y mal hablado del mundo del cómic. Del cual no conozco ni historias ni enemigos. Jugando a esta tabla se pasa muy buen rato, tanto por el modo de juego, como por las muchas animaciones que realizan los personajes que aparecen. Al igual que el personaje, la tabla es muy excéntrica, las misiones son un lío de completar. A veces se consiguen puntuaciones elevadas, sin conocer la combinación con la que la hemos logrado. Todo ello gracias a las muchas multi-bolas que podremos desplegar. Aunque se destaca la música de la tabla en la publicidad, no la considero nada que sobresalga del resto.

Ahora traigo una tabla de pinball sobre un personaje tan 'extraño' como su propio nombre. Uno de los personajes más antiguos de la editorial y que actualmente desentona entre el resto de héroes, que suelen ser personajes de poca edad para hacer que se identifiquen con ellos. Es 'extraño' conocer a un mago que libra sus batallas contra el mal a través de la magia. Es un personaje muy respetado que ha conseguido perdurar a través de las generaciones. La tabla es un portento de efectos especiales, con cambio de ambientación a través de efectos de luces y pirotecnia. Las rampas aquí si que son las protagonistas de la tabla. Con ellas conseguiremos completar las misiones, en las que aparecerán tanto el protagonista como algunos de sus enemigos.

Coleccionismo contra Completismo la diatriba del ficcionauta.

En la vida del coleccionista hay dos caminos que se suelen tomar. Uno es el más conocido, el del acumulador, que adquiere productos solamente por completar la colección de todos los objetos de sus productos idolatrados. El otro es del especulador, que aunque siempre ha existido, gracias a la popularidad de las páginas de compra venta en Internet, se ha masificado y además ha perjudicado al anterior arquetipo, haciéndole más difícil sus acciones. No vamos a criticar el comportamiento de unos o de otros, porque en cierto sentido, esta situación también ha aumentado las posibilidades de adquisición de productos para el coleccionista que anteriormente le resultarían más dificultoso. Como todas las cosas, el exceso siempre es el problema. Si los precios de algunos productos que no son muy fáciles de conseguir son excesivos, es porque hay alguien dispuesto a pagarlos. Si hay un producto que tienes muchas ganas de conseguir, solamente para tenerlo en una estantería criando polvo, seguramente que podrás pasar sin él. Si hay dos productos similares uno de mucho precio y de escasas unidades contra otro de poco precio y muchas unidades, seguramente será mejor opción comprar la segunda, porque cuando pase el tiempo, posiblemente nos tengamos que deshacer de él y si es el de peor calidad, nos costará mucho menos emocionalmente.

Que representa un objeto de coleccionismo para un ficcionauta, en mi caso un recuerdo. Si has tenido una buena experiencia con un libro, cómic, película o vídeo-juego, tienes la opción de volver a revivirlo o tener un recuerdo coleccionable que te recuerde esa experiencia. En el caso de que el creador quiera seguir ganando dinero con el producto puede sacar continuaciones, adaptaciones o productos relacionados. Si hemos intentado adquirir muchas de estas colecciones, seguramente que habremos tenido que decidir entre varios tipos de productos, porque no se puede tener todo. En el caso de los libros y cómics hay distintas ediciones, distintos tamaños y ahora formatos físicos o virtuales. En las películas y vídeo-juegos se ha creado también un nuevo concepto que es de las generaciones. Primero VHS, después DVD, ahora BlueRay,... Las consolas sin retro-compatibilidad que obligan a comprarse el mismo juego varias veces. Para que luego digan que las empresas no sacan beneficios, que los usuarios somos unos delincuentes, ... El mercado del entretenimiento contemplativo es un pozo sin fondo para el usuario y una gallina de los huevos de oro para las empresas.